Les Joueurs de sons

Denis Dufour | Notice des œuvres

• Composé en collaboration avec Agnès Poisson

• Version stéréo de la version originale pour 2 pistes à spatialiser et 6 pistes fixes synchronisées

• Réalisation sur ordinateur par Denis Dufour au studio personnel du compositeur à Paris 20e

• Préparation de séquences : Agnès Poisson au studio personnel de la compositrice dans la Drôme

• Prises de son : Agnès Poisson et Denis Dufour

• Voix : Roberto Paris

• Remerciements : Roberto Paris et Jonathan Prager pour leur aide et leurs conseils

• Création de la première version à Villeneuve d’Ascq, auditorium de l’Université de Lille III, le 13 décembre 1999 par Jonathan Prager sur acousmonium Motus

• Création de la version définitive à Paris, salle Olivier Messiaen de la Maison de Radio France, le 23 novembre 2000 lors du cycle acousmatique Multiphonies de l’Ina-GRM par Jonathan Prager sur acousmonium GRM

Suivant la chronologie des événements qui ont jalonné l’histoire de la musique concrète puis de l’art acousmatique, l’œuvre propose un parcours musical librement inspiré des hommes et des œuvres, sans jamais opérer pourtant la moindre citation directe (Denis Dufour procède plutôt par une sorte d’imitation stylistique, d’imprégnation). Bruits, objets sonores, trames, sons électroniques, sons anecdotiques, séquences-jeu, paysages sonores, sons numériques, sons remixés composent un chemin fantasmé incrusté de bruissements, de sonorités et d’exclamations poétiques ou mystérieuses. Une œuvre qui témoigne de la nouvelle “culture du son” pressentie, appelée, expérimentée puis revendiquée par Pierre Schaeffer et Pierre Henry puis par des centaines d’artistes et de musiciens qui ont à leur suite, depuis les années des précurseurs jusqu’à la fin de ce siècle, contribué à l’avènement de ce nouvel art du sonore : l’art acousmatique, ou musique concrète/acousmatique, et ses avatars que sont les œuvres de création radiophonique, les installations sonores, jusqu’à certaines des plus récentes “musiques électroniques”. [Jérôme Nylon]

Les Joueurs de sons raconte l’histoire de la musique concrète à travers l’écoute et l’observation de l’évolution des sons et des techniques au XXe siècle. Cette approche poétique est renforcée par l’adjonction dans l’œuvre de quelques mots, quelques phrases, quelques signes qui situent les époques, les variations, les savoir-faire, les esthétiques, etc. Les Joueurs de sons peut s’entendre autant comme musique pure que comme œuvre pédagogique. Sont évoqués, des années 10 jusqu’à la fin des années 90, Luigi Russolo, John Cage, Pierre Schaeffer, Pierre Henry, Karlheinz Stockhausen, les studios de Cologne et de Milan, la musique concrète, la musique électronique, la musique électroacoustique, la Tape Music, Pierre Boulez, le GRMC et le GRM, la musique stochastique de Iannis Xenakis, la recherche sur ordinateur, les sons paradoxaux de Jean-Claude Risset, les trames et les séquences-jeu, le synthétiseur, l’Ircam, les paysages sonores, la musique acousmatique, les traitements numériques, la techno, etc. Composée en multipistes (une stéréo interprétée plus six voies fixes), Les Joueurs de sons plonge l’auditeur dans un océan de sons et de symboles et lui permet de mieux comprendre l’histoire de l’art acousmatique telle qu’elle s’est inventée depuis le milieu du vingtième siècle. [Denis Dufour]